El nuevo sello NoizPop dará cancha a grupos con «personalidad artística» e inicia su andadura con la mejorada reválida de los gernikeses, que la estrenarán en una gira española que pasará incluso por Ceuta

ÓSCAR CUBILLO

El bautismo de la empresa no implica que se cierre al rock u otros palos: «Significa ‘cuándo pop?’ y es un alegato en favor de ese romanticismo pop que siempre llevamos todos dentro», explica Gotzon; unos más que otros, le apostillaríamos. En numerosos momentos hemos charlado con el capo, y sabemos que piensa que los sellos vascos están demasiado acomodados y se revelan reaccionarios en sus apuestas, lo cual va contra la educación del público juvenil. Ahí tenemos los casos de Ortophonk, Atom Rumba, La Buena Vida, Mermaid o Boogie Punkers, de los mejores nombres de casa, que se han visto obligados a emigrar para editar.

Pincho y traguito

«Eso es verdad -conviene Gotzon-. Por ejemplo, Atom Rhumba es el grupo que puede representar tranquilamente a Bilbao. Me parece muy competitivo internacionalmente. Tiene pose, canciones, actitud, sensibilidad musical... La verdad es que yo tampoco entendía cómo Audience no pudo debutar con una compañía vasca y tuviera que ir a Mallorca». Y el áun ilusionado emprendedor acaba su discurso defendiendo a Gaztelupeko Hotsak, a la que alaba el eclecticismo (fabrica desde blues foráneo a rumba euskaldun) y agradece que le ofrezca la infraestructura organizativa a NoizPop.

Ahora cambiamos de interlocutor y nos acercamos a Hannot, guitarra, trompeta, programación y voz de Audience, que acaban de presentar su reválida a los medios en la tienda de discos Power. Hannot, entre pincho y traguito, presenta a la banda: «Gaizka, Ager y yo somos de Gernika; y Mikel y Andoni, de Busturia. Tenemos unos 25 años». El núcleo del grupo surge de los tales Ortozik (95-98), que hacían en euskera un cancionero de rock clásico que ellos emparentan con Led Zep, Who o Replacements. «Pero con personalidad propia», advierte.

Audience arrancó en el 98 movido por favoritos variados, «pero casi todos coincidimos en Sonic Youth, Pixies, Rolling Stones, Led Zeppelin, June Of 44, Fugazi, Bob Dylan, Primal Scream, Nick Cave, The Doors, Jon Spencer, Nirvana...». Y Hannot destaca como gran influencia el cine: «En el primer disco están ‘Rope/La soga’, el título de una película de Hitchcock, y ‘Lovely Hand’, que en una versión primeriza se llamó ‘Lost Highway’, como la ‘peli’ de David Lynch. En el nuevo están ‘A Woman Under The Influence’, referido a John Cassavetes, y ‘Dead Zone’, a David Cronenberg. Luego también entra la influencia del propio grupo, de los amigos, de las ganas de disfrutar...».

Vértigo

Su debut en larga duración fue Some Lovely Hands On Dry Skins (Primeros Pasitos, 02), moroso y parejo al no depression y al post rock. A Hannot le gusta cada vez más y le extraña que público y crítica lo tomaran como un disco difícil, casi experimental. Dice que vendieron «más de mil copias» y que rompieron con Primeros Pasitos para provocar un cambio que empujara más sus canciones nuevas, en las que tanto confiaban. Hannot subraya que siguen siendo amigos de los mallorquines, y les envía palabras de cariño.

Sopesaron autoeditar la reválida, pero se cruzaron con el proyecto de Gotzon. «Él nos ofreció la posibilidad de sacarlo con su sello, dejando claro que no sería el típico trato entre grupo y compañía. Nosotros no queríamos grabar un disco y esperar a que otro hiciese las cosas por nosotros, estábamos más que dispuestos a esforzarnos en todos los aspectos: promoción, búsqueda de bolos... Lo definitivo para decidirnos a colaborar con Go-tzon fue el poder contar con sus ganas, ilusión y fe en las posibilidades del grupo».

En la reválida de Audience, Second Handed, hay post rock más nervudo y reflexionado que el de Miztura y Lisabo, alt co doliente, R&R oscuro como unos Zein? más pulcros, duelos orates y guiños a Tom Waits sobre violines balcánicos. Es un álbum más vibrante y parece que más elaborado en cuanto a arreglos y ataques. «Los directos han marcado el carácter de estas canciones. Casi todas las del nuevo disco las llevamos tocando en vivo durante mucho tiempo; algunas, desde que empezamos a presentar el anterior. Por esto creo que se puede decir que nuestras inquietudes y nuestra forma de entender la música, e incluso nuestros referentes, no han cambiado».

El gernikés continúa su análisis: «Buscamos lo mismo: intensidad, contundencia... Saber que nos hallamos al límite de nuestras posibilidades, dándolo todo. Esa es la sensación que necesitamos para asegurarnos de que la cosa va bien. El disco debía reflejar el vértigo que sentíamos al interpretar en concierto esas canciones, y nos preocupaba conseguirlo en un lugar tan frío como el proceso de grabación. Es un disco muy natural, con muy pocos efectos, muy poco producido».

Proyecto mutante

Hoy inician en Barcelona, en el Festival Fusiónica, una singladura de estreno que recalará en Ceuta, Valencia, Salamanca, Valladolid, Zaragoza, Oviedo, Madrid y otras ciudades donde seguro que les colocarán las etiquetas de alt co, post hardcore e, incluso, post rock. «No pensamos demasiado en eso. Las etiquetas nos dan un poco igual, en el sentido de que no nos molestaremos si nos ponen una u otra. La verdad es que son orientativas, pero no sirven para definir la música de nadie. En cuanto a nosotros, diría que somos claramente rock, aunque usemos cosas que vienen de los típicos grupos de post-rock, o del llamado country alternativo, o del post-core. El rock tampoco es, por decirlo de alguna forma, puro: es blues, y es country, y es rock and roll. Es probar cosas diferentes y arriesgarte».

Y acabamos preguntando a Hannot por las diferencias y similitudes con su grupo paralelo, The Young Talent Show, más pesaroso y anclado a los parámetros americana de Clem Snide.«Es un proyecto mucho menos definido que Audience. Las canciones las sacamos Gaizka y yo, pero, cuando pueden, se nos unen Ager o nuestros amigos del grupo Doss. Varios temas de Audience han empezado siendo de Young Talent Show. Algunos conciertos los hemos dado los Gaizka y yo con una caja de ritmos, o con Ager al violín. Ha habido otros con bajo y batería, o nosotros solos con dos guitarras. Es un proyecto mutante».